Kino we Wrocławiu (strona 3)

Sign O' The Times jest powszechnie ceniony za uchwycenie artysty w jego twórczym szczycie - łącząc elektryzujący materiał koncertowy z kinową fabułą, potężnymi efektami wizualnymi i przełomowym dźwiękiem. Teraz, wzbogacony o precyzyjny dźwięk przestrzenny IMAX, dostosowaną geometrię kinową i krystalicznie czysty obraz, wirtuozerski występ Prince'a zahipnotyzuje starych i nowych fanów w najbardziej epickim dotąd formacie. „Prince - Sign O' The Times” zawiera niektóre z najbardziej kultowych utworów Prince'a, w tym „If I Was Your Girlfriend”, hymniczny utwór tytułowy „Sign O' The Times” i „U Got The Look”, przebojowy duet Prince'a z Sheeną Easton. Film prezentuje niezrównaną muzykalność, kunszt sceniczny i styl Prince'a, podkreślając jego ponadczasowy wpływ na muzykę i kulturę popularną.

Show „Niech żyje Maastricht!” to radosny hołd dla rodzinnego miasta Maestra, w którym wszystko się zaczęło. Wiele lat temu André Rieu i jego Orkiestra Johanna Straussa po raz pierwszy wystąpili na Vrijthof. Średniowieczny plac zamienił się wtedy w lśniącą salę balową na świeżym powietrzu. Publiczność wysłuchała pierwszego tego typu koncertu, a wszystko pod letnim niebem, usianym migoczącymi gwiazdami. Sukces był niebywały, tym bardziej że całość była retransmitowana do kin. Teraz walc „Nad pięknym modrym Dunajem” i „Marsz Radetzky’ego” zabrzmią dla publiczności na całym świecie po raz dwudziesty. Król Walca? André Rieu to król rock’n’rolla? Złote skrzypce z 1667 roku czy rockandrollowe „Tutti Frutti” Little Richarda? A dlaczego nie jedno i drugie?! Dla André Rieu nie ma muzycznych granic. Maestro od lat powtarza, że nie wierzy w podział na muzykę poważną i rozrywkową. Dobra melodia to po prostu taka, która trafia prosto w serce i porywa do tańca. Kiedy Orkiestra Johanna Straussa uderza w pierwsze nuty gitarowego hitu, klasyczny koncert zamienia się w rockową prywatkę. Przy tych dźwiękach nie da się stać obojętnie! Nawet Maestro nie może usiedzieć w miejscu! Z uśmiechem na twarzy płynie po scenie tanecznym krokiem, a jego niesamowita energia błyskawicznie udziela się widowni. W ułamku sekundy serce Maastricht zaczyna pulsować w rytmie lat 50. Pary ruszają w tan. Ktoś tańczy twista. Ktoś udaje, że gra na gitarze. Tłum szaleje. To jest właśnie ta słynna, absolutnie niepodrabialna wolność koncertów Króla Walca. Można się wzrus

Nocą, na dachach Tel Awiwu, z dala od oficjalnych komunikatów i kamer, byli i obecni członkowie izraelskich struktur wojskowych opowiadają o systemach, które sami współtworzyli i obsługiwali. Ich świadectwa odsłaniają mechanizmy podejmowania decyzji prowadzących do masowego zabijania palestyńskich cywilów w Strefie Gazy – od procedur i technologii po sposób, w jaki odpowiedzialność za ludzkie życie zostaje rozproszona pomiędzy ludzi, dane i algorytmy.

Jedna z najważniejszych historii w polskiej literaturze powraca na wielki ekran w zupełnie nowej odsłonie. Zapraszamy na seans „Lalki” w reżyserii Macieja Kawalskiego – widowiskowej ekranizacji powieści Bolesława Prusa, która łączy ponadczasową historię miłości, ambicji i społecznych podziałów z rozmachem współczesnego kina. W centrum opowieści ponownie znajduje się Stanisław Wokulski – przedsiębiorca, idealista i człowiek rozdarty między rozsądkiem a uczuciem do Izabeli Łęckiej. Jego próba zdobycia miejsca w świecie warszawskiej arystokracji staje się historią o wielkiej miłości i niespełnieniu, ale również o aspiracjach, pieniądzach, różnicach klasowych i społeczeństwie znajdującym się w momencie przemiany. Nowa „Lalka” przyciąga uwagę prawdziwie gwiazdorską obsadą. W Stanisława Wokulskiego wciela się Marcin Dorociński, a Izabelę Łęcką gra Kamila Urzędowska, znana m.in. z nominowanych do Oscara „Chłopów”. Na ekranie zobaczymy także Marka Kondrata, który po 16 latach wraca do kina w roli Ignacego Rzeckiego, a ponadto m.in. Agatę Kuleszę, Andrzeja Seweryna, Maję Komorowską, Marię Dębską i Karolinę Gruszkę. Za reżyserię odpowiada Maciej Kawalski, twórca znany m.in. z filmu „Niebezpieczni dżentelmeni”. Zdjęcia przygotował ceniony operator Piotr Sobociński Jr., kostiumy Katarzyna Lewińska, a muzykę Łukasz Targosz. Przygotowania do realizacji trwały dwa lata, a twórcy postawili na widowiskową scenografię, kostiumy i rozmach godny dużej produkcji historycznej. To okazja, aby historię znaną ze szkolnej lektury zobaczyć na nowo – nie tylko jako romans Wokulskiego i Łęckiej, lecz także jako opowieść o obsesji, awansie społecznym, nierównościach i pragnieniu znalezienia swojego miejsca w świecie. Czy „Lalka” może ponownie zachwycić współczesnych widzów? Przekonajcie się sami! Bilety: 15 zł - link.  11 października, godz. 17:00. Czas trwania: ok. 2 godz. 25 min. Serdecznie zapraszamy na seans w Centrum Kultury Nowy Pafawag!

Z Grzegorzem Skorupskim, producentem filmowym, porozmawiamy o Andrzeju Wajdzie. Spotkanie będzie okazją do poznania wybitnego reżysera widzianego oczami jednego z jego współpracowników i kulis pracy przy produkcji filmowej. Gość: Grzegorz Skorupski – ekspert i producent filmowy, współpracownik Andrzeja Wajdy, związany z branżą filmową. Pracował między innymi w Instytucie Kultury Polskiej w Londynie, w warszawskim studiu filmowym Human-Ark, w Instytucie Adama Mickiewicza. W strukturach instytutu odpowiadał za koordynację i strategiczny rozwój międzynarodowych projektów oraz koprodukcji filmowych. Obecnie jest dyrektorem zarządzającym w firmie Animoon, zajmującej się produkcją animacji, oraz na stałe współpracuje z Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy w Warszawie przy realizacji wydarzeń zagranicznych. Prowadząca: dr Małgorzata Preisner-Stokłosa – kustosz, pracuje w Dziale Wystawy Głównej Muzeum Pana Tadeusza. Współautorka wystawy stałej „Misja: Polska” w Muzeum Pana Tadeusza. Kuratorka i autorka wystaw związanych z kolekcją Władysława i Zofii Bartoszewskich i historia najnowszą, m.in. „1945. Czy to jest wolność?” Współprowadząca i koordynująca cykle spotkań z autorami „Środy nad książką”, „Popiół i Diament. Spotkania autorskie.” „CHCIAŁBYM ZROBIĆ PIĘKNY FILM…” – WYSTAWA NAGRÓD FILMOWYCH ANDRZEJA WAJDY I POKAZ FILMU „PAN TADEUSZ”. DOFINANSOWANO ZE ŚRODKÓW MINISTRA KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO.

Bohaterem tytułowym jest "młody panek" z rodu Sopliców, zakochany w młodziutkiej Zosi, wnuczce Stolnika z rodu Horeszków, a uwodzony przez starszą od nich obojga Telimenę. Kluczową postacią filmu jest jednak Jacek Soplica - zabójca Stolnika, a następnie pokutnik i tajny emisariusz, który ukrywając się nawet przed własnym synem i bratem, jako Ksiądz Robak przygotowuje w Soplicowie na Litwie zbrojne powstanie przeciw rosyjskiemu zaborcy.

Każdej jesieni senne Carrbridge staje się areną nietypowych zmagań. Do malowniczej wioski na północy Szkocji zjeżdżają pasjonaci z całego świata, by walczyć o tytuł mistrza świata w... przyrządzaniu owsianki. Dokument „Najlepsza owsianka na świecie” przygląda się niezwykłym mistrzostwom, w których tradycja zderza się z nowatorskimi pomysłami uczestników z całego globu. Za kulinarną rywalizacją kryje się pełen humoru i ciepła portret małej społeczności oraz przybywających do niej barwnych postaci. Urzekający wizualnie film otula widzów i przynosi poczucie autentycznego komfortu - niczym miska gorącej owsianki w chłodny poranek.

Pierwsza misja Jamesa Bonda jako agenta 007 prowadzi go do Le Chiffre, bankiera światowej sieci terrorystycznej. Po to, aby go powstrzymać i zniszczyć sieć, Bond musi pokonać Le Chiffre w partii pokera rozgrywanej w Casino Royale. Początkowo Bond jest zirytowany, kiedy okazuje się, że do dostarczenia mu środków na wejście do puli rozgrywek zostaje wyznaczona piękna urzędniczka Departamentu Finansów, Vesper Lynd. Co więcej, kobieta ma także pilnować rządowych pieniędzy. Kiedy, jednak Bond i Vesper wychodzą cało z serii ataków Le Chiffre i jego ludzi, zaczyna rozwijać się między nimi uczucie prowadzące do wydarzeń, które już na zawsze ukształtują życie Bonda.

„Always Lalisa” to pełnometrażowy dokument o LISA – globalnej supergwieździe i jednej z najbardziej rozpoznawalnych artystek na świecie. Film towarzyszy jej w przełomowym momencie kariery, gdy po raz pierwszy na taką skalę stawia na własną drogę poza BLACKPINK. Podczas przerwy w działalności zespołu LISA rozpoczyna nowy rozdział swojej kariery. Kamera towarzyszy jej przy pracy nad debiutanckim solowym albumem „Alter Ego”, aktorskim debiucie w trzecim sezonie serialu „The White Lotus” oraz przygotowaniach do pierwszego wielkiego solowego występu na festiwalu Coachella w 2025 roku. Lalisa Manobal urodziła się i dorastała w Tajlandii. W wieku zaledwie 14 lat wyjechała z domu, by rozpocząć wymagające szkolenie w Korei Południowej. Lata ciężkiej pracy doprowadziły ją do światowej sławy jako członkini BLACKPINK. Teraz, rozpoczynając solową karierę, musi zmierzyć się z nowymi wyzwaniami, presją i ogromnym zainteresowaniem mediów, próbując odnaleźć własny głos także na zachodnim rynku muzycznym. „Always Lalisa” to intymny i szczery portret artystki stojącej na progu wielkiej zmiany. Dokument pokazuje LISA nie tylko jako światową ikonę popu, ale również jako młodą kobietę, która na nowo definiuje siebie, swoje ambicje i miejsce w świecie. To opowieść o odwadze, ryzyku, niezależności i poszukiwaniu własnej tożsamości – z dala od cienia BLACKPINK.

James Ballard (James Spader) powoduje wypadek samochodowy, dzięki któremu nawiązuje romans z atrakcyjną, tajemniczą Helen (Holly Hunter) i wkracza w szokujący świat ludzi ogarniętych obsesją. Obsesją wypadków samochodowych - fetyszu, który pokazuje Jemesowi , że niebezpieczeństwo, zapach skóry, metalu i palonej gumy ma w sobie coś szalenie erotycznego... Szokujący, perwersyjny, odważny erotycznie - to tylko niektóre z określeń, jakimi opisywali Crash krytycy. Film wchodził na ekrany kin w atmosferze skandalu i został tak naprawdę doceniony dopiero po latach. W filmie wystąpiły takie gwiazdy kina, jak Holly Hunter (Fortepian), James Spader (Gwiezdne wrota, Sekretarka), Elias Koteas (Na własną rękę) oraz Rosanna Arquette (Pulp Fiction).

Kapitan Jack Sparrow musi spłacić dług, który zaciągnął u władcy mórz - Davy Jonesa. Jeżeli tego nie uczyni, zostanie skazany na wieczne potępienie. Jego problemy oczywiście kompletnie rujnują plany ślubu Willa Turnera z piękną Elizabeth Swann, którzy wyruszają z Kapitanem Sparrow w rejs pełen niezwykłych, nowych przygód. Druga część słynnego już filmu to również doskonałe efekty specjalne i dużo humoru.

Pucio po raz pierwszy na wielkim ekranie! Bohater, który podbił serca dzieci i rodziców, zaprasza na kinowe seanse pełne dobrej zabawy i pozytywnej energii. Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Gdy przychodzi pora kąpieli, Puciowi i Bobo towarzystwa dotrzymuje wesoły zabawkowy krokodyl, który również pilnie potrzebuje się wykąpać! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego! „Pucio” to ekranizacja bestsellerowej serii książek dla dzieci autorstwa dr n. hum. Marty Galewskiej-Kustry – logopedki i pedagożki dziecięcej, z ilustracjami autorstwa Joanny Kłos. Książki z serii, publikowane przez Wydawnictwo Nasza Księgarnia, wspierają rodziców i dzieci od najmłodszych lat – pomagają w rozwoju mowy, wzbogacają słownictwo i rozwijają umiejętność opowiadania. W zestawie: - Pucio nie wie, w co się bawić – reż. Anna Błaszczyk, - Pucio i zguba – reż. Dominik Litwiniak, - Pucio i nowa grzechotka Bobo – reż. Marta Stróżycka, - Pucio i Wróżka Zębuszka – reż. Anna Błaszczyk, - Pucio i konfitury babci – reż. Marta Stróżycka, - Pucio i pożegnanie pieluszki – reż. Anna Błaszczyk, - Pucio i krokodyl – reż. Marta Stróżycka.

Bianca nie należy do spokojnych nastolatek. Wystarczy jedno nieprzemyślane słowo, by wybuchła gniewem. Dziewczyna dopiero uczy się radzić sobie z własnymi emocjami, co nie jest łatwe, gdy przytłacza ją rozwód rodziców, brak akceptacji i poczucie, że młodszy brat jest faworyzowany. Wszystko to buduje rosnącą barierę między Biancą a jej mamą. W trakcie wyjątkowo gorącego lata napięcie staje się niemal nie do zniesienia. Punktem zwrotnym okazuje się niespodziewana wizyta idolki Bianki, Billie King, która pojawia się w jej domu. To właśnie ona pomoże nastolatce dostrzec prawdę kryjącą się za złością i zrozumieć, że są inne sprawy, o które warto walczyć.

Amerykańskie wojska wyzwalają obóz koncentracyjny na terenie Niemiec. Wśród więźniów jest młody Polak Tadeusz. Pisze wiersze i zachłannie czyta. Nie chce brać udziału w sporach rodaków. Już w momencie odzyskania wolności Polacy ujawniają wszelkie narodowe przywary. Prezentują konserwatywne polityczne przekonania i wzajemną zawiść. Pobyt w obozie niczego nie zmienił w ich poglądach. Jak wszystkich byłych więźniów obsesyjnie dręczy ich głód. Obfite jedzenie staje się najważniejszą potrzebą. Któregoś dnia na teren obozu przyjeżdżają kobiety. Tadeusz poznaje polską Żydówkę Ninę.

Czternastoletnia Sun wyrusza na Saharę, by rozwikłać sekret starej legendy opowiadanej przez dziadka. Na miejscu poznaje prawdziwe losy chłopca, który w wieku dwóch lat zaginął podczas potężnej burzy piaskowej. Pozostawiony na pastwę pustyni, zostaje cudownie ocalony przez stado strusi. Spędza z nimi następne dziesięć lat, ucząc się jak przetrwać i dorastając z dala od ludzi. Jego najlepszym przyjacielem i towarzyszem zabaw jest fenek - wielkouchy pustynny lisek. Chłopiec uczy się komunikować ze zwierzętami, a dzika natura staje się jego domem. To opowieść o niezwykłej więzi, która potrafi narodzić się nawet w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.

Czy zastanawialiście się, co lub kto decyduje o tym, czy dany film jest dobry lub zły? I jak to się dzieje, że film w ogóle staje się kultowy? A może za każdym razem to wcale nie widz decyduje, ale pojawia się nadzwyczajny splot wydarzeń, który determinuje opinię dla przyszłych pokoleń? Jeśli chcecie poznać mechanizm tworzenia się kultowych obrazów filmowych, kiczu lub po prostu skonfrontować się z wyrokami krytyków, zapraszamy do kina Popiół i Diament.

Monstropolis to miasto, w którym żyją potwory: kudłate lub gładkie, jedno lub wielookie, duże i małe, różnobarwne, podobne do zwierząt lub roślin. W centrum miasta znajduje się fabryka Potwory i spółka, którą kieruje Henry Moczyknur. W jego fabryce zgromadzone są drzwi do innego świata – świata ludzi. Co noc oddziały potworów przedostają się przez owe drzwi do dziecięcych pokojów, by straszyć dzieci. Energia z ich krzyku jest gromadzona w specjalnych pojemnikach w fabryce Moczyknura, gdyż jest niezbędna do funkcjonowania miasta. Najważniejszym potworem w całej fabryce jest James Sullivan, zwany Sulleyem. Jego pomocnikiem i przyjacielem jest Mike Wazowski, głównym rywalem – Randal. Ani Sulley, ani Mike, ani inne potwory nie są w istocie groźne. Wykonując swoją pracę, głęboko wierzą, iż dzieci są toksyczne i bezpośredni kontakt z nimi może mieć złe skutki. Z każdym rokiem dzieci coraz trudniej nastraszyć, niewiele jest rzeczy, których jeszcze się boją. Pewnej nocy Sullivan trafia do pokoju małej dziewczynki, która nie wpada w przerażenie na jego widok. Za to panika ogarnia Sulleya, gdy mała postanawia bliżej się z nim zapoznać. Ciekawa wszystkiego dziewczynka wkracza za nim do fabryki. Sulley i Mike muszą się zaopiekować małą Boo, jak ją nazywają. Wkrótce przekonują się, że Boo wcale nie jest toksyczna i groźna, ale miła i wesoła. Przyjaciele próbują pomóc jej wrócić do świata ludzi, lecz nie mogą znaleźć w fabryce właściwych drzwi. Wpadają za to na trop spisku.

Warsztaty będą miały przede wszystkim praktyczny charakter. Krótko porozmawiamy o teorii budowania scenariusza, ale już podczas pierwszego spotkania zaczniemy pracować nad własnymi pomysłami. Zastanowimy się, kim jest bohater filmowy, czego potrzebuje i co sprawia, że historia zaczyna nabierać tempa. Podczas pierwszego spotkania skupimy się na poszukiwaniu pomysłu, budowaniu bohatera i świata przedstawionego oraz określeniu głównego konfliktu. Poznamy podstawowe zasady konstruowania historii i rozpoczniemy pracę nad własnymi szkicami opowieści. Drugie spotkanie poświęcimy rozwijaniu historii, budowaniu scen oraz pracy nad strukturą scenariusza. Uporządkujemy swoje pomysły, rozwiniemy rozpoczęte historie i w grupach przygotujemy krótkie opowieści w formie scenariuszowej. Warsztaty są zaproszeniem do wspólnego wymyślania, pisania i opowiadania historii. Nie ma konieczności wcześniejszego doświadczenia w tworzeniu scenariuszy. Warsztaty przeznaczone dla osób PEŁNOLETNICH. Klaudia Fortuniak, scenarzystka i reżyserka. Studentka czwartego roku reżyserii w Łódzkiej Szkole Filmowej, absolwentka Szkoły Wajdy. Reżyserka krótkometrażowych filmów fabularnych (Ciepło, Końce i początki) oraz dokumentalnych (Praca domowa, Backer’s Block). Jej filmy były pokazywane na kilkudziesięciu festiwalach w Polsce i za granicą między innymi na Nowych Horyzontach, Krakowskim Festiwalu Filmowym oraz Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. 15 października 2026 (czwartek) Godzina 17:00 - 20:00 Miejsce Rynek 58, 1. piętro, Biblioteka Niemiecka Zapisy na całość warsztatów: od 21.09.2026 mailowo: mkusior@wbp.wroc.pl

A co, gdybyśmy poprzez zaangażowanie naszej wyobraźni i otwarcie naszych umysłów mogli otworzyć drzwi do świata cudów? Gabinety osobliwości są przodkami muzeów, znane również jako gabinet cudów w renesansowej Europie. Arystokraci, członkowie klasy kupieckiej i pierwsi praktycy nauki tworzyli kolekcje zabytkowych relikwii, dzieł sztuki lub tajemniczych pamiątek z podróży lub artefaktów. Wśród nich znajdują się między innymi: chaos synchro 1900, duet kołyskowy, rower powietrzny, kontorsjonizm, świat do góry nogami, rola bola, akrobatyczna siatka, pasy powietrzne, kontynent rąk, jojo i banquine.

Wracamy z Klubem Filmowym Perspektywy – i zaczynamy bardzo lokalnie! Po wakacyjnej przerwie znów spotykamy się przy dobrym kinie i rozmowie, która nie kończy się wraz z napisami. W nowym sezonie mamy też nowego prowadzącego – Klub Filmowy Perspektywy poprowadzi Błażej Grabowski. Na pierwsze spotkanie wybraliśmy film, który ma szczególny związek z naszym osiedlem. „Zajęcia dydaktyczne” Ryszarda Bugajskiego były realizowane m.in. na Nowym Dworze! To świetna okazja, żeby wspólnie obejrzeć film, wypatrywać znajomych miejsc i zobaczyć nasze osiedle sprzed lat. Może rozpoznacie budynki, ulice albo miejsca, które mijacie na co dzień? Sam film opowiada historię Marka i Teresy – małżeństwa wychowującego dwoje dzieci, które mierzy się z kryzysem uczuciowym i moralnym. On pracuje na Uniwersytecie Warszawskim, ona jest lekarką anestezjolożką. Kiedy z ich domu odchodzi gosposia, pozornie zwyczajny problem organizacji codziennego życia uruchamia lawinę trudnych decyzji dotyczących pracy, rodziny, ambicji, odpowiedzialności i uczciwości. Sytuację dodatkowo komplikuje propozycja zagranicznego stypendium dla Teresy oraz zawodowy konflikt Marka. Bohaterowie muszą odpowiedzieć sobie na pytanie, gdzie kończy się kompromis, a zaczyna rezygnacja z własnych wartości. Po seansie Błażej Grabowski zaprosi nas do wspólnej dyskusji. Porozmawiamy o bohaterach i ich wyborach, ale będzie też przestrzeń na lokalne wspomnienia. Jeśli pamiętacie Nowy Dwór z tamtych lat albo rozpoznacie miejsca pojawiające się w filmie – koniecznie podzielcie się swoimi historiami! 22 października, godz. 18:00 Centrum Kultury Nowy Pafawag – czyli oglądamy film właściwie tam, gdzie część jego historii została sfilmowana! Bilet: 15 zł Link do biletów. Przyjdźcie z sąsiadami, zobaczmy razem Nowy Dwór na dużym ekranie i zostańmy po seansie na rozmowę. Do zobaczenia w Klubie Filmowym Perspektywy!

Przychodnie Penta Hospitals we Wrocławiu – Pakiety Badań dla Seniorów - Zdrowie Seniora pod kontrolą. Oferta: 15% zniżki na pakiety badań laboratoryjnych przygotowane specjalnie dla Seniorów. Szczegółowy wykaz pakietów dostępny na stronie.    Regulamin w zakładce „Dla Pacjenta”. Termin: 18.09. – 22.10.2026 Miejsca realizacji: Przychodnia Wrocław Powstańców Śląskich Przychodnia Wrocław Zatorska Przychodnia Wrocław Wejherowska Przychodnia Wrocław Krzywoustego Przychodnia Wrocław Łowiecka Przychodnia Wrocław Pilczycka

Z okazji Dni Seniora Wrocław 2026 pakiet kompleksowej kontroli i ochrony wzroku w specjalnej cenie: 399 zł. Obejmuje: okulary korekcyjne, kontrolne badanie siatkówki, dzięki któremu możliwe jest wczesne wykrycie zwyrodnienia plamki żółtej AMD, jaskry i retinopatii cukrzycowej, kontrola ostrości wzroku i zaćmy, pomiar ciśnienia wewnątrzgałkowego. Zapisy i rejestracja wizyty tel. 502 568 204  

Jesteś z Wrocławia lub Dolnego Śląska? Uczysz się w VII bądź VIII klasie szkoły podstawowej? A może w szkole ponadpodstawowej? Ten konkurs jest dla Ciebie! Zadaniem uczestników jest zrealizowanie krótkiego eseju filmowego (do 5 minut). Tematem tegorocznej edycji konkursu są „Marki Wrocławia” – ważny element tożsamości miasta. Termin „marka” rozumiany jest tu szeroko i obejmuje zarówno firmy, instytucje oraz inicjatywy kulturalne, jak i symbole oraz rozpoznawalne zjawiska związane z Wrocławiem. Są to zarówno marki istniejące do dziś, jak i te, które na trwałe zapisały się w historii miasta. Na filmy czekamy do 13 listopada 2026 roku. Wszystkich uczestników konkursu i ich opiekunów zaprosimy na uroczystą galę, która odbędzie się w Kinie Nowe Horyzonty 14 grudnia 2026 roku, podczas której obejrzymy nagrodzone filmy na dużym ekranie! Regulamin oraz szczegółowe informacje: Konkurs organizowany jest przez: Liceum Ogólnokształcące Nr I we Wrocławiu, Centrum Historii Zajezdnia, Zakład Narodowy im. Ossolińskich - Kino Nowe Horyzonty. Opiekę merytoryczną nad konkursem sprawuje Wrocławskie Centrum Doskonalenia Nauczycieli.